Steve McQueens 10 bedste film, Klassificeret
- McQueens tidlige rolle i 'The Blob' satte ham på vej mod stjernestatus med et overraskende hit, der viste hans førende koteletter.
- 'Le Mans' fremhæver McQueens passion for racerløb og dedikation til stuntarbejde, og fanger farerne og spændingen ved sporten.
- I 'The Great Escape' styrkede McQueens ikoniske motorcykelscene hans status som en førende mand kendt for at lave sine egne stunts.
Steve McQueen var en legendarisk skikkelse både på og uden for skærmen, og hans bedste film viser, hvordan action og spændingsture var lige så meget en del af hans professionelle liv, som de var hans personlige. McQueens historie er præget af tragedie, da han døde kun 50 år gammel, men i den tid satte han et uforglemmeligt præg på verden. Hans film var eventyrlige, spændende og gennemsyret af ægte menneskelig empati, som McQueen selv var. Det er usandsynligt, at McQueen og hans bidrag til biografen nogensinde vil blive overset.
Han var en efterspurgt stjerne, lavede sine egne stunts, producerede og løftede mange actionfilm og var kendt for at være særlig om sine roller og de mennesker, han arbejdede med.
I dag kan McQueens filmografi og berømmelse sammenlignes med Tom Cruises bedste film, bortset fra det faktum, at McQueen sjældent var involveret i noget franchisearbejde. Han var en efterspurgt stjerne, lavede sine egne stunts, producerede og løftede mange actionfilm og var kendt for at være særlig om sine roller og de mennesker, han arbejdede med. McQueen var klar over, at han var en lodtrækning, og det førte til, at han krævede høje lønninger og havde sit udvalg af projekter. Kendt for at sætte sig selv i højrisikosituationer, kørte McQueen motorcykler og biler i sin fritid, hvilket udvidede sin 'bad boy'-personlighed.
Film | IMDb-vurdering |
The Blob (1958) | 6,3/10 |
Le Mans (1971) | 6,7/10 |
The Cincinnati Kid (1965) | 7,2/10 |
The Thomas Crown Affair (1968) | 6,9/10 |
Papillon (1973) | 8/10 |
The Towering Inferno (1974) | 7/10 |
The Sand Pebbles (1966) | 7,5/10 |
Bullitt (1968) | 7,4/10 |
The Magnificent Seven (1960) | 7,7/10 |
The Great Escape (1963) | 8,2/10 "gaspard ulliel's" |
Relaterede Hver Steve McQueen-film rangeret fra værst til bedste
Steve McQueen, med tilnavnet 'The King of Cool', var en af Hollywoods mest elskede og genkendelige stjerner. Her er en rangliste over hans film.
10The Blob (1958)
Som Steven Andrews
The Blob (1958)
Godkendt Horror Sci-Fi Where to Watch*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
- Direktør
- Irvine S. Yeaworth Jr., Russell S. Doughten Jr.
- Udgivelses dato
- 10. september 1958
- Cast
- Steve McQueen , Aneta Corsaut, Earl Rowe, Olin Howland, Stephen Chase, John Benson, George Karas, Lee Payton
- Runtime
- 86 minutter
Et kendetegn for den klassiske Hollywood monsterfilmgenre, Klatten kombinerer science fiction-, gyser- og thrillerelementer, der går sammen til en film, der holder sig overraskende godt. Det var McQueens første hovedrolle som Steve Andrews, en teenager, der er vidne til Blob'ens magt og forsøger at mobilisere sin lille by til at kæmpe imod den. Det er Steven, der indser, hvordan man stopper Blob, og begyndelsen af McQueens chops som en ledende mand er tydelig gennem hele filmen. Det er et tidligt eksempel på, hvor stærk en performer han er.
Selvom Klatten var en B-film, var det et uventet hit og satte McQueen på sin bane mod berømmelse. Mens elementerne i filmen er campy, og effekterne er ikke fantastiske efter nutidens standarder, det har en stærk intern logik, og det var populært nok til, at et genindspilning fra 1988 blev grønt. Dens større temaer om massehysteri, misinformation og småbypolitik er ikke for åbenlyse, men giver nok dybde til, at filmen ikke føles uberettiget i sin lykkelige slutning.
9Le Mans (1971)
Som Michael Delaney
En af de bedste film om billøb, Le Mans udnyttede McQueens kærlighed til bilvæddeløb og hans dedikation til stuntarbejde. Filmen er instrueret af Lee H. Katzin og følger McQueens karakter, Michael Delaney, en racerkører for Porsche ved det titulære Le Mans-løb, som filmen er baseret på. Delaney er hjemsøgt af en konkurrents død fra det foregående år, og filmen forsøger ikke at skjule, hvor farligt et sportsløb er. Meget af konflikten har at gøre med de hyppige ulykker, og hvor livstruende de kan være.
Det er tydeligt, hvor tæt historien ligger på McQueens hjerte, og hvor i overensstemmelse med hans personlige interesser gennem hele historien.
Le Mans er bedst kendt for sin dedikation til realistisk at skildre racerløb og oplevelsen af at være kører under Le Mans-løbet. Filmen inkorporerede endda optagelser fra det virkelige liv gennem hele fortællingen. Det er tydeligt, hvor tæt historien ligger på McQueens hjerte, og hvor i overensstemmelse med hans personlige interesser gennem hele historien. Le Mans er et berygtet løb, fordi det er en opslidende udholdenhedstest, der varer 24 timer. Selvom filmen ikke var en særlig succes, er den en fremtrædende del af McQueens karriere på grund af, hvor godt den viser hans talenter og smag.
Le Mans kan lejes på Apple TV og Prime Video.
8The Cincinnati Kid (1965)
Som Cincinnati Kid
Cincinnati Kid
Hvor skal man se*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Udspillet under 1930'ernes depression, Cincinnati Kid er et interessant twist på perioden, der involverer et high-stakes pokerspil mellem McQueens karakter, The Kid, og hans rival, The Man, spillet af Edward G. Robinson. Norman Jewison instruerede filmen og ville fortsætte med at påtage sig mere dramatisk og højtprofileret arbejde i kølvandet på filmens succes, herunder filmatiseringen af scenemusicalen Spillemand på taget . The Kid er ikke en typisk hovedperson, da han er et tidligt eksempel på antihelte-arketypen, en som McQueen ville blive kendt for at legemliggøre.
McQueen glider let ind i rollen som The Kid. Han er en oversikker mand med noget at bevise, og fortællingen fungerer ikke altid til hans fordel. Hvad Cincinnati Kid Det bedste er at give publikum flere karakterer at rode efter og lade dem spekulere på, om The Kid fortjener at vinde eller ej. Filmen træffer distinkte visuelle valg, der hæver den over det typiske drama og dykke ned i den økonomiske kompleksitet i den periode af amerikansk historie.
7The Thomas Crown Affair (1968)
Som Thomas Crown
Med ligheder med samtidige af genren som originalen Ocean's Eleven og andre klassiske røverifilm, Thomas Crown-sagen udmærker sig på grund af den fantastiske kemi og arbejde af de to hovedroller, McQueen og Faye Dunaway.
rækkefølge af vidunderfilm
McQueen tager på sig en anden cool, selvsikker og alt for ambitiøs bad boy-karakter og spiller Thomas Crown i den terminale røveri-thriller Thomas Crown-sagen . Med ligheder med samtidige af genren som originalen Ocean's Eleven og andre klassiske røverifilm, Thomas Crown-sagen udmærker sig på grund af den fantastiske kemi og arbejde af de to hovedroller, McQueen og Faye Dunaway. McQueen samarbejdede med Norman Jewison igen, hvor Jewison producerede og instruerede, og den udviklende rapport mellem skuespilleren og instruktøren er indlysende.
Den største kritik monteret imod Thomas Crown-sagen var, at den valgte stil frem for substans. jeg t tillod filmens udseende og stjernernes berygtelse at bære historien i stedet for at lave et overbevisende plot. Men for en røverifilm, der skal være en sjov, vild tur for publikum, er det ikke nødvendigvis dårligt. Thomas kronen Affære er underholdende til det sidste og er ikke overdrevent optaget af at lave en storslået udtalelse, kun med at lave en underholdende film.
Holde øje Thomas Crown-sagen på Tubi eller Hulu.
Relaterede 15 Bedste Heist-film nogensinde, rangeret
De bedste røverifilm kan være komedier, dramaer eller thrillere. Men de har alle brug for en eklektisk besætning og en stor score, der venter på dem til sidst.
6Papillon (1973)
Ess Henri 'Papillon' Charrière
McQueen får selskab af Dustin Hoffman i Papillon , en film, der giver indblik i mændenes situation i et fransk fængsel og deres behandling. Den er baseret på selvbiografien og livet af Henri Charrière, manden som McQueens karakter er baseret på, med et manuskript skrevet af to af det 20. århundredes største forfattere, Dalton Trumbo og Lorenzo Semple Jr. I filmen danner Charrière og Hoffmans karakter, Louis Dega, et usandsynligt bånd og er en kilde til trøst i tider med utrolig brutalitet og lidelse.
Det kan være en udfordring at komme igennem hele den to og en halv times lange køretid Papillon , da der er øjeblikke, hvor karaktererne og publikum er tæt på at miste håbet fuldstændigt. Papillon er ikke beregnet til afslappet visning, men det gør det endnu mere interessant som en del af McQueens karriere. Filmen kræver seriøst dramatisk skuespil fra McQueens side, men han leverer til enhver tid, især i de mest utrolige eksempler på, hvad mennesker kan udholde.
Holde øje Papillon på Tubi eller leje på Apple TV.
5The Towering Inferno (1974)
Som chef O'Halloran
Det tårnhøje inferno
PG Action Thriller Hvor kan man se*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
- Direktør
- John Guillermin, Irwin Allen
- Udgivelses dato
- 14. december 1974
- Cast
- Steve McQueen , Paul Newman, William Holden, Faye Dunaway, Fred Astaire , Susan Blakely
- Runtime
- 165 minutter
På trods af dens succes og anerkendelser, der var en del drama bag kulisserne under optagelserne af Det tårnhøje inferno . Paul Newman og Steven McQueen skændtes om filmen, da begge skuespillere ville have topfakturering og ikke kunne indgå et kompromis i lang tid. Uanset, Det tårnhøje inferno blev lavet og øgede begge aktørers berømmelse. Den er en standout af katastrofefilmgenren og inkluderer fantastiske praktiske effekter, der er overraskende for seerne selv efter nutidens standarder. Filmen er måske for meget afhængig af skuespil, men den er spændende og overbevisende.
I en utrolig drejning for katastrofe- og actiongenrerne, Det tårnhøje inferno blev nomineret til bedste film ved Oscar-uddelingen, og meget af denne succes kan tilskrives det fantastiske cast, som filmen samlede. Ikke kun Newman og McQueen prydede skærmen, men også folk som Fred Astaire, Faye Dunaway og William Holden. Som ethvert stort McQueen-billede bliver stunts og action ikke overset, men det gør ikke historien mindre vigtig.
4The Sand Pebbles (1966)
Som Jake Holman
På tidspunktet for udgivelsen blev filmen set som en direkte kommentar til krigen i Vietnam.
Sandstenene er et fantastisk krigsepos, og på sin side som skibsingeniør, Jake Holman, blev McQueen nomineret til bedste mandlige hovedrolle ved Oscar-uddelingen. Selvom han ikke vandt, fortjente McQueen anerkendelsen for den store mængde fysisk arbejde, han lagde i rollen. I historien sættes forholdet mellem de amerikanske mænd om bord på skibet og de kinesiske arbejdere, de hyrer, under et lup og engagerer sig i amerikansk imperialisme og kolonialisme. På tidspunktet for udgivelsen blev filmen set som en direkte kommentar til krigen i Vietnam.
Filmen er bestemt et episk, da dens spilletid på lidt over tre timer er en hval af en fortælling, men filmen fortjener det med solidt tempo og en overbevisende historie. Mens McQueen ikke vandt nogen priser, vandt hans medspiller, Richard Attenborough, bedste mandlige birolle ved Golden Globes, selvom han nu er bedst kendt for sin rolle i Steven Spielbergs Jurassic Park . Sandstenene kunne have gjort en stærkere pointe med sine politiske temaer, men overordnet set var det en triumf for sin tid.
Holde øje Sandstenene er Hulu.
3Bullitt (1968)
Som Frank Bullitt
Bullitt
PG Action Crime Thriller Hvor kan man se*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
- Direktør
- Peter Yates
- Udgivelses dato
- 17. oktober 1968
- Cast
- Steve McQueen , Jacqueline Bisset, Robert Vaughn, Don Gordon, Robert Duvall, Simon Oakland
- Runtime
- 114 minutter
McQueen er kongen af jagtscener af mange grunde, og selvom Bullitt indeholder ikke hans mest ikoniske jagt, den har en episk bilscene gennem tiderne. Han spiller kriminalbetjent Frank Bullitt, en politibetjent i San Francisco, en by, der giver sin smukke skyline og indviklede gader til filmens atmosfære. Optaget på stedet i San Francisco er dedikationen til byen og den realistiske fremstilling af miljøet, især under jagtscenen, tydelig. Filmen er en neo-noir thriller og portrætterer Bullitt som en moralsk tvetydig, men heroisk officer , med en kompleks præstation fra McQueen.
På grund af arten af den actiondrevne thriller, Bullitt vandt Oscar-prisen for bedste redigering og blev nomineret til bedste lyd. Især biljagten er en ekstremt indflydelsesrig del af filmen, og mange lignende jagtscener filmet i dag har Bullitt at takke for at genopfinde tropen. McQueen, der giver sin typiske stoicisme og kant til sin side, er en værdig skuespiller til at lede filmen, og den kunne ikke have været lige så grænseoverskridende uden ham bag rattet.
Relaterede De 10 bedste Neo-Noir-film, ifølge Ranker
Tusindvis af amatører hos Ranker sætter et forstørrelsesglas op for at afgøre, hvilke der er de bedste neo-noir-film i de sidste par årtier.
næste spider man film
2The Magnificent Seven (1960)
Som Vin
The Magnificent Seven (1960)
Western Action Adventure Drama Hvor kan man se*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
- Direktør
- John Sturges
- Udgivelses dato
- 12. oktober 1960
- Cast
- Yul Brynner, Steve McQueen , Charles Bronson, Eli Wallach
- Hovedgenre
- Western film
Vestens mytiske natur og fabelen om cowboyen ville naturligvis have øget indflydelse på det amerikanske publikum og blive et hit.
I Steve McQueens bedste westernfilm, De storslåede syv , viste skuespilleren igen sit varemærke stædighed og ønske om at være en stjerne. Filmen er en genindspilning af den skelsættende samurai-film fra 1954'erne De syv samuraier , instrueret af Akira Kurosawa. Selvom De storslåede syv rammer ikke helt mærket De syv samuraier , det gjorde stadig et fantastisk arbejde med at oversætte historien til formatet af den amerikanske western. Vestens mytiske natur og fabelen om cowboyen ville naturligvis have øget indflydelse på det amerikanske publikum og blive et hit.
Den amerikanske genindspilning fortsatte endda med at pådrage sig endnu en tilpasning i 2016. McQueens karakter, Vin, er en del af filmens større ensemble og er ikke lederen af bandet af fredløse, han er en del af. Denne rolle er en outlier for McQueen, da han ofte foretrak at være stjernen eller slet ingenting. Imidlertid, McQueen har fantastisk kemi med resten af rollebesætningen og er en stærk folie for Yul Brynner, hvem spiller lederen. Selvom De storslåede syv blev undervurderet, da den først blev udgivet, er den blevet kendt som en klassiker i dag.
1The Great Escape (1963)
Som Hilts 'The Cooler King'
Den store flugt
Hvor skal man se*Tilgængelig i USA
- strøm
- leje
- købe
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Ikke tilgængelig
Instrueret af John Sturges, Den store flugt betragtes som en af de bedste actionfilm nogensinde. Højdepunkterne i flytningen inkluderer den berygtede motorcykelscene. Filmen er baseret på Paul Brickhills roman om britiske soldater, der er fængslet i en tysk krigsfangelejr. Den store flugt er McQueens bedste hovedrolle og den rolle, han er mest forbundet med, driver ham ind i yderligere stjernestatus. Denne berømmelse stammer fra det faktum, at han lavede så mange af sine egne stunts, inklusive motorcykelturen. Dette stunt er en af de største jagtscener i filmhistorien.
For en film, der har så mange 'største' og 'bedste' titler, modtog den ikke mange anerkendelser, da den kom i biografen i 1963. McQueen blev anerkendt for sin rolle og vandt bedste mandlige hovedrolle ved Moskvas internationale filmfestival, men filmen nåede ikke de højeste niveauer af kritikerros, da actionfilm sjældent bliver rost som store kunstværker før mange år efter deres udgivelse. På trods af dette, Den store flugt vil aldrig blive glemt på grund af de tidløse temaer om krigstids kamp og ofre.
